Sara Harton ​

​

Native de la ville de Québec, Sara est diplômée de l’École Supérieure de Ballet Contemporain. Récipiendaire de nombreux prix d’excellence dont celui du Lieutenant- gouverneur du Québec, elle s’est illustrée au sein du Jeune Ballet du Québec. Sur plusieurs scènes à travers le monde, elle interprète des créations de nombreux chorégraphes dont Shawn Hounsell, Hélène Blackburn, Mario Radacovsky, Victor Quijada, Christophe Garcia, Thierry Malandain, Kristen Cere, Iréni Stamou et plusieurs autres. De 2003 à 2006, elle danse au sein des Grands Ballets Canadiens de Montréal pour la production de Casse-Noisette dans les rôles de corps de ballet. Dès sa sortie de l’ESBCM, en 2006 et ce jusqu’en 2009, elle se joint à BJM Danse où elle se produit notamment dans des pièces d’Azure Barton, Rodrigo Pederneiras, Crystal Pite et Mauro Bigonzetti.

 

Au cours de l’été 2009, elle devient membre d’Ezdanza, compagnie dirigée par Edgar Zendejas, pour laquelle elle danse encore aujourd’hui. De plus, en 2010, elle se joint à la compagnie Danse K par K, dirigée par Karine Ledoyen pour la création du spectacle « Air », puis en 2012, pour une œuvre intitulée « Trois paysages ». Depuis 2011, Sara s’est joint à P.P.S. Danse, Les 7 doigts de la main (Triptyque), Trip the Light Fantastic, Umanoove/Didy Veldman et Cirque Éloize, en plus de développer ses propres projets chorégraphiques. En tant qu’artiste indépendante, elle participe aussi à plusieurs projets chorégraphiques, cinématographiques et de vidéoclip et collabore aussi avec différentes écoles comme enseignante, assistante-chorégraphe et chorégraphe.

​

David Rancourt

​

Natif de Rouyn-Noranda, David Rancourt est établi à Montréal depuis 1999. En un peu plus de vingt ans, il s’est illustré comme artiste en danse dans une cinquantaine de productions, dont une trentaine de créations, parmi lesquelles on retrouve des oeuvres phares dans le parcours de certains créateurs, dont Paula de Vasconcelos, Marie Chouinard, José Navas, Annie Gagnon, Alan Lake et Pierre-Paul Savoie.  Permettre à ce que la danse ou le geste créateur prenne source à l’intérieur de soi pour ensuite être partagé est une quête de la pratique artistique de David. C’est en partie ce qui le stimule à approfondir depuis de nombreuses années la pratique du Qi Gong auprès de Marie-Claude Rodrigue et de l’équipe de Fragments libres. Il trouve dans cette pratique millénaire un endroit où évoluer humainement, physiquement, émotionnellement et spirituellement.  Alternant pendant plusieurs années les rôles de chorégraphe, d’interprète, d’enseignant, de directeur de répétitions, d'œil extérieur et d’assistant à la direction artistique, il a su affiner la coordination des éléments humains, artistiques et techniques propres au travail créatif.

 

Ces multiples fonctions deviennent des atouts précieux dans le rôle de directeur artistique de PPS Danse qu’il assume depuis juin 2020. Désireux que PPS Danse continue d’être un carrefour de rencontres entre artistes, disciplines et publics, il espère que sa grande connaissance du milieu fait de lui un directeur artistique rassembleur, capable d’ouverture, d’écoute, de prise de risque et de liberté.  Parallèlement à son poste chez PPS Danse, il poursuit certaines activités d’interprète et d’enseignant auprès de différent.e.s créateurs.trices et institutions.  « À titre de créateur, j’estime que le geste sensible de l’artiste est politique. Je tente d’incarner le changement que j’aimerais voir dans ce monde. »  Comme lui disait Linda Rabin dans son enseignement du Continuum; « il ne s’agit pas de faire du mouvement mais d’écouter et de laisser exprimer le mouvement que nous sommes. »