Parts + Labour
David Albert-Toth + Emily Gualtieri
Photo © Marion Desjardins
Laboratoire de création - The things we hold onto
Embarquez dans un voyage immersif dans le travail des codirecteurs artistiques et chorégraphes de Parts+Labour_Danse, David Albert-Toth et Emily Gualtieri. Ce laboratoire de création offre un rare aperçu de leur processus hautement collaboratif, invitant les participant.e.s à plonger dans de nouvelles interprétations d'idées tout en puisant au plus profond de leur physicalité, de leurs voix, de leurs souvenirs et de leur résilience. Guidé.e.s par David et Emily, les participant.e.s navigueront dans un riche paysage d'outils de création, conçus pour déclencher la créativité et favoriser l'expression artistique, des jeux d'improvisation au répertoire sur mesure tiré de leurs œuvres, qui établissent des liens profonds entre la physicalité du corps et la recherche sur l'état somatique.
Parts + Labour
Laboratoire de création
3 au 7 juin
14:15 à 18:15
(20 heures)
Édifice Wilder
Studio : à confirmer
Tarifs et
inscription
DAC pro - 200$ (10$/hr)
Standard- 320$ (16$/hr)
*Ce stage pourrait être partiellement remboursé par le biais du Programme de soutien à l'entraînement du RQD Vérifiez directement auprès du RQD
Parts + Labour
La compagnie montréalaise Parts+Labour s'emploie à incarner la vision chorégraphique de ses codirecteurs artistiques, David Albert-Toth et Emily Gualtieri. Depuis plus d'une décennie, ce duo créatif explore les subtilités de l'expérience humaine et crée des œuvres captivantes qui suscitent la réflexion. Leurs créations se nourrissent de l'interaction entre la réalité et l'imagination, tissées en collaboration avec des artistes intimement engagés. Leur fascination durable pour la métamorphose alimente leurs poursuites artistiques, tandis qu'ils redéfinissent résolument les partenariats de collaboration dans divers domaines créatifs. Utilisant une approche unique d'appel et de réponse, ces chorégraphes ont créé un vocabulaire de mouvement distinct, plaçant les interprètes au carrefour de la précision scénarisée et de l'expression spontanée. Leurs spectacles physiquement dynamiques défient les frontières théâtrales conventionnelles, invitant le public à des voyages inattendus à travers des émotions et des récits inexplorés. Leur contribution à la communauté de la danse canadienne a été récompensée par de nombreux prix et nominations, reconnaissant ainsi leur empreinte sur la forme d'art.