RECHERCHE ET CRÉATION

photo: Sasha Onyschchenko danseur/chorégraphe: Alexandre Morin

DESCRIPTION DU PROGRAMME

Le programme de recherche et création de DAC soutient les chorégraphes dans leur démarche de création et dans leur cheminement artistique en leur offrant des espaces adaptés où ils peuvent tester de nouvelles idées, échanger avec leurs pairs, partager et réseauter avec la communauté.

Notre programme vise à nourrir la recherche, le développement et l'évolution de la signature chorégraphique de créateurs issus de toute culture et esthétique. La fusion et l’exploration des styles est soutenue et encouragée, que ce soit la danse contemporaine, le ballet, le ballet contemporain, le street dance, pour ne nommer qu’eux.

Le programme de recherche et création de DAC se distingue par le jumelage de chacun des récipiendaires de résidences à un mentor ou un consultant. Le comité de collaborateurs est formé de professionnels chevronnés (dramaturges, répétiteurs, concepteurs sonores et d'éclairage) qui détiennent un riche bagage d'expériences professionnelles ainsi que de vastes connaissances dans leurs domaines respectifs.

CATÉGORIES DE RÉSIDENCES

CATÉGORIE 1

(deux résidences)

50 heures de temps en studio

30 heures avec un(e) consultant(e)

1 table ronde de deux heures

*Possibilité de présenter un extrait de 10 à 20 minutes lors d’une vitrine en parallèle avec notre événement phare TransFormation et le Festival TransAmériques.

CATÉGORIE 2

(deux résidences dont une offerte à un chorégraphe émergent*)

20 heures de temps en studio

15 heures avec un(e) consultant(e)

*Possibilité de présenter un extrait de 10 à 20 minutes lors d’une vitrine en parallèle avec notre événement phare TransFormation et le Festival TransAmériques.

*Artiste émergent: moins de 5 ans de pratique (chorégraphie)

CRITÈRES DU PROGRAMME

Disponibilités du chorégraphe pendant la période de résidence sélectionnée
Capacité du projet à contribuer au développement artistique du chorégraphe et à faire avancer sa pratique artistique
Contribution potentielle du projet au milieu de la danse (au-delà des répercussions sur le travail du chorégraphe)
Vision artistique du projet
Capacité à démontrer l’apport du mentorat au projet